«Сказки туманной луны после дождя»
Изысканно-поэтичное название фильма Кэндзи Мидзогути как нельзя лучше описывает дух картины, но не должно отвлекать зрителя от вполне земного содержания. Сюжеты двух традиционных страшных историй-«кайданов» в «Сказках туманной луны после дождя» разворачиваются во времена жестоких междоусобных войн и повествуют о двух крестьянах, каждый из которых по-своему пытается выжить в суровом мире безжалостных самураев.
Удивительные и мистические приключения односельчан разворачиваются на фоне живописного мира средневековой Японии. Мидзогути одинаково подробно показывает и характеры людей, и мельчайшие детали их быта. Говорят, именно этой изысканной черно-белой картиной вдохновлялся Андрей Тарковский перед съемками своего «Андрея Рублева», а фирменный прием Мидзогути — долгий непрерывный план-эпизод — был по-творчески переосмыслен и стал любимым уже у самого Тарковского.
«Жизнь куртизанки Охару»
Универсальное правило «не родись красивой» работало и в Японии 400-летней давности. В одном из самых известных и самых будоражащих зрителя фильмов режиссер Кэндзи Мидзогути на примере судьбы героини показывает, как люди могут быть жестоки и несправедливы друг к другу. «Жизнь куртизанки Охару» рассказывает о девушке, которой привлекательная внешность принесла только проблемы. Естественное желание героини любить и быть любимой наталкивается на непонимание и черствость окружающих.
Кэндзи Мидзогути предлагает полноценную и увлекательную драму о жестко разделенном по половому признаку обществе. Отличная иллюстрация на тему средневековой Японии, эта жестокая и реалистичная история могла произойти в любое время. Гендерная проблематика недаром так волновала режиссера — когда он был ребенком, его родители из-за бедности были вынуждены отдать его старшую сестру в дом терпимости, что наложило отпечаток на все творчество Мидзогути.
«Расёмон»
«У каждого своя правда» — мы часто слышим это выражение, а Акира Куросава его замечательно проиллюстрировал. Его «Расёмон» не дословная, но экранизация прозы классика японской литературы Рюноскэ Акутагавы. Действие увлекательного средневекового детектива разворачивается в течение нескольких часов.
Расследование убийства неизвестного прохожего возле знаменитых ворот Расёмон в Киото Акира Куросава представил как емкую притчу на грани сюрреализма. Каждый из свидетелей преступления рассказывает свой вариант произошедшего, еще больше запутывая и следствие, и зрителя, который в конце концов уже начинает сомневаться в реальности всей истории. Шедевр Акиры Куросавы стал знаковым не только в биографии режиссера, но и во всем мировом кино — по «принципу Расёмона» организованы сюжеты целого ряда знаменитых фильмов.
«Идиот»
«Идиот» Акиры Куросавы, разумеется, не дословная экранизация знаменитого романа Федора Достоевского. Действие фильма перенесено в послевоенную Японию и адаптировано под ее реалии. В литературном первоисточнике Куросаву интересует не антураж, а психотипы персонажей. И мастер зрелищного и одновременно психологического кино показывает себя тонким знатоком и ценителем творчества великого писателя.
В «Идиоте» еще раз проявились универсальность сюжетов Федора Достоевского и жизненное правдоподобие его героев. Несмотря на все культурные отличия, и внешние, и внутренние, сущность персонажей романа, их реакции и в Японии остались до боли узнаваемыми. Куросава и его гениальные актеры проживают жизнь каждого персонажа на пределе человеческих возможностей, разрушая все стереотипы о внешне малоэмоциональной японской нации. Отдельно стоит отметить знаменитого Тосиро Мифунэ в роли японского аналога Парфена Рогожина.
«Токийская повесть»
«Токийская повесть» Ясудзиро Одзу недаром считается одним из лучших фильмов в биографии режиссера и даже одним из лучших во всей истории японского киноискусства. Из всех картин Одзу именно в этой лучше всего показана основная тема творчества режиссера — отношения между родителями и детьми.
Роковой разрыв и непонимание между представителями разных поколений в «Токийской повести» обозначены в самом сюжете: пожилые родители из провинции приезжают в столицу навестить своих взрослых детей. Как и остальные фильмы Ясудзиро Одзу, «Токийская повесть» лишена очевидных конфликтов. На первый взгляд может показаться, что в фильме вообще ничего не происходит, но зритель все время находится в напряжении, каждую секунду ожидая какой-то катастрофы. В этом и заключается магия таланта этого режиссера: каким-то чудом ему удается передать внутреннее напряжение и драматизм ситуации без громких слов и резких движений в кадре.
«Легенда о великом мастере дзюдо 2»
Несмотря на порядковый номер в названии, «Легенда о великом мастере дзюдо 2» — кинокартина с вполне самодостаточным сюжетом. Эту абсолютно коммерческую ленту Акира Куросава снял в знаковом для Японии 1945 году. Герои фильма — мастер и ученики культовой школы дзюдо — пытаются бороться с несправедливо устроенным миром. Фильм рассказывает о том, что побеждать помогают не только твердые мускулы, но и твердые принципы.
Акира Куросава показывает в своем фильме и то и другое, снимая поединки во вполне современном зрелищном стиле. Любопытно, что в СССР «Легенда о великом мастере дзюдо 2» была культовым зрелищем — по сюжету, мастера дзюдо вступают там в смертельную схватку со школой каратистов. Именно сцены с приемами культового единоборства особенно ценились в отсутствие специализированных фильмов и литературы.
«Жить»
В фильме с говорящим и символичным названием «Жить» Акира Куросава еще раз показал себя не только как тонкий психолог и знаток человеческой натуры, но и как философ. В истории о человеке перед лицом неминуемой кончины режиссер попытался показать достойный ответ на мучающий многих вопрос о смысле жизни и ответить на него с присущей ему любовью к людям.
В «Жить», в отличие от других картин Куросавы, нет впечатляющего исторического антуража, самурайских поединков и масштабных массовок. Фильм снят с учетом человеческого измерения. Его главный герой — скромный чиновник, который перед лицом вечности внезапно понимает, что прожил свои годы совершенно напрасно. Сам Куросава никогда не отрицал, что его фильм вдохновлен повестью Льва Толстого «Смерть Ивана Ильича». И ситуация главного героя, и общий горько-сатирический настрой обоих произведений действительно очень похожи. Куросава заглядывает в самое основание души человека, не забывая о том, что ее окружает.
Партнер спецпроекта — МТС ТВ. Интерактивное телевидение, кино, спорт и мультфильмы.
- До 120 телеканалов.
- Онлайн-кинотеатры.
- Одна подписка — до семи устройств.
- Смотрите по телевизору, на смартфоне, компьютере.
Читайте также
Неудобное кино. Фильмы, которые задают вопросы
Вопреки обстоятельствам: фильмы о поисках опоры в перевернувшемся мире
Реальное кино: фильмы, которые показывают жизнь такой, какая она есть
Загадки и находки: от Вайоминга до Дэна Брауна
Партнерский материал
Фото: kinopoisk.ru
