Успешные скульпторы переехали из Минска в деревню. Показываем их дом-мастерскую, где, кажется, можно понять жизнь
«Сначала сделали мастерскую за городом, но потом так и остались в ней жить»
Скульпторы Сергей Арищенко и Алена Липинская известны своими овечками. Только не говорите, что вы не видели этих милашек! Керамические пупсики, из которых можно составить в интерьере настоящее пастбище. Зачем? Да просто чтобы созерцать и любоваться, потому что это тоже важная потребность человека, как бы он ни был погружен в ежедневную суету и проблемы.
Проект с овечками появился в канун 2015 года. Тогда скульпторы придумали подарить друзьям небольших деревянных овечек с керамическими головами и вертящимися ушками. Вдохновило и то, что за городом многие держат этих животных, и то, что по восточному календарю наступал год Деревянной Овцы.
Идея настолько всем понравилась, что овечек стало больше, а продажи вскоре стартовали через мастерскую авторов — Fieldcollective. Этих зверюшек скульпторы делают до сих пор. Причем у многих экспонатов не только эстетическая функция, но и утилитарная: например, в виде овечки может быть шкатулка.
Но вернемся от высокого к земному: Сергей и Алена когда-то познакомились в Академии искусств. Сергей приехал поступать туда из Калининграда, Алена — минчанка. Оба учились на кафедре скульптуры, затем поженились, начали создавать авторские и общие проекты.
Сначала арендовали мастерскую в городе у Союза художников, она стоила относительно недорого, но хотелось стабильности: ведь если место попросят освободить, придется перевозить большое количество тяжелых предметов, например камни и дерево. В итоге так и произошло. Переезд запомнили надолго — и решили больше не повторять.
— Я как-то увидел в соцсетях у московских скульпторов, что у них мастерская — на даче. Так и появилась идея сделать свою на природе за городом, — вспоминает Сергей.
Мы сидим за деревянным кухонным столом в этой «своей мастерской», а Сергей, как настоящий бариста, готовит фотографу латте. У нас на тарелках — яблочный пирог с грецкими орехами. Его хозяева приготовили специально к нашему приезду. Посуда антикварная, что ни чашка или блюдце, то целая история. Экспонаты ребята собирали по балтийским барахолкам, когда ездили к родным в Калининград.
Вокруг нас три собаки — всех подобрали на улице и все нашли в мастерской дом. Самую большую с коричневой шерстью зовут Браун, бежевую и лохматую — Ласик, а темную и самую активную — Жирушка. Еще у ребят есть кот Кузя, но пока мы общались, он спал на втором этаже мастерской, где живут сами скульпторы.
Участок в деревне Корбачевка ребята купили на аукционе в 2012 году за $5 тыс. Сначала думали, что сделают здесь только мастерскую и летнюю резиденцию. Но пока шла стройка, настолько понравилось за городом, что решили остаться в мастерской жить.
«Скульптуре нужен свет — если слепить ее в подвале, пропадет весь эффект»
Строили мастерскую ребята сами. Конечно, для некоторых задач нанимали специалистов, но Сергей поставил цель превзойти отца и деда, которые сами возводили дома.
— Был молодой и было много энтузиазма! — шутит он.
Как видим, результат не заставил себя ждать: теперь они обладатели просторной и светлой мастерской — дома с большими окнами. На первом этаже — творят, на втором — живут. В центре пространства на первом этаже — арт-объект в виде каркаса платья. Это для инсталляции, посвященной выставке в честь мексиканской художницы Фриды Кало. Впечатляет!
АРТ-квартал в Новой Боровой — место, где хочется и жить, и творить. Оригинальные форматы квартир предполагают, что вы сможете здесь сделать студию или творческую мастерскую и уделять больше времени тому, что по-настоящему любите. Это могут быть как двухуровневые квартиры с отдельным входом, так и квартиры с хобби-комнатой. Любой из вариантов позволит обустроить пространство для творчества комфортно и легко.
На этом же этаже и небольшая кухня, и диванчик для отдыха, и телевизор. В остальном — все пространство посвящено творчеству и скульптуре: есть стеллажи с работами, столы, инструменты для резьбы, формовки и лепки, кисти и мешалки.
— В мастерской мы специально сделали много больших окон. Скульптуре нужен объемный свет: чем больше света, тем больше ты видишь, как этот объем работает в пространстве. Если слепить что-то в подвале и потом вынести на улицу, пропадет нужный эффект, — говорит Алена.
Панорамные окна и открытые балконы в квартирах АРТ-квартала в Новой Боровой позволяют максимально наполнить место светом. При такой организации пространства занятия творчеством будут приносить больше удовольствия. А если вы увлекаетесь комнатными растениями, то и здесь дневной свет будет кстати. Ваши суккуленты и фикусы будут расти еще интенсивнее, создавая вокруг вас еще больше красоты и уюта.
Можно ли в Беларуси заработать на скульптурах?
Работы белорусских художников, скульпторов и архитекторов сейчас в тренде. У Сергея и Алены несколько направлений в деятельности. Во-первых, есть мастерская «АрЛи». Так же называется и страничка ребят в Instagram, где они выкладывают свои работы и анонсируют выставки.
Во-вторых, скульпторы принимали у себя в гостях проект Елены Ерашевич Off museum, где зрителей приглашают посетить мастерские художников, познакомиться, пообщаться и заглянуть на «художественную кухню». Такие мероприятия в том числе помогают продвигать работы — их покупают в личные коллекции.
В-третьих, у Сергея и Алены был проект Fieldcollective. С его помощью делали и продавали кольца и скульптуры. Сейчас проект закрыли, хоть он и был очень популярен и прибылен. Но ребята хотели развиваться именно в творчестве, а не в ремесленничестве.
В-четвертых, дизайнеры интерьеров и архитекторы берут работы Сергея и Алены как декор для съемки. В последний раз после такого мероприятия хозяйка квартиры купила все их скульптуры.
И в-пятых (но на самом деле во-первых), работы приобретают музеи. Например, скульптуру Сергея с пленера «Красный конь» в 2024 году в коллекцию купил мемориальный дом-музей имени Брахерта в Светлогорске в Калининградской области, а краеведческий историко-художественный музей Калининграда приобрел проект памятника Э. Т. А. Гофману. А это все как легитимизация искусства, потому что работы закупаются с экспертной комиссией из искусствоведов.
Сейчас Сергей и Алена полностью сконцентрировались на проекте «АрЛи». Для них он про искусство, личное высказывание и то, что по-настоящему важно.
— Есть вопрос приоритетов: или ты художник, или не художник. Мы подумали и решили, что, пока есть финансовый ресурс, можем вложить его в творчество, — говорят ребята.
Заниматься искусством не дешево. Чтобы сделать инсталляцию или скульптуру, нужно купить материалы. Себестоимость бронзы и камня не низкая, а вот отлить из них скульптуру обойдется в несколько тысяч долларов. А еще нужно и авторский гонорар включить при продаже. То есть, чтобы скульптору сделать что-то стоящее, на это нужно сначала еще и заработать. Поэтому и «вилка» в цене работ ребят — от $50 в эквиваленте до нескольких тысяч.
Что украшает город и нужно ли тратить время на декор интерьера?
А теперь о том, что действительно волнует: формирует ли бытие сознание? И если формирует, важно ли украшать интерьер? Кому, как не скульпторам, задать этот вопрос.
По мнению Алены, даже если человек не искушен в искусстве, он все равно покупает что-то для оформления интерьера: кто-то — какую-то красивую салфеточку, а кто-то — скульптуру. Так же и архитектура в городе создает нужное настроение и передает дух времени. Причем украшением города могут быть и жилые объекты.
Алена говорит, что, например, в Минске — это тракторный поселок с низкоэтажной застройкой и магазинчиками на первых этажах зданий. Еще одно атмосферное место — Осмоловка. Здесь есть дворики и особая среда внутри них. В новых кварталах города тоже задумываются об организации ламповой дворовой среды, делают красивые и функциональные детские площадки и скверики.
Скульптура не обязательно должна быть только красивой, она вполне может быть функциональной. И скульпторы этой функциональности ей порой добавляют.
— К нам как-то обратилась женщина, говорит, у вас такие необыкновенные работы, но у меня дома все предметы должны быть полезными. Мол, не могли бы вы добавить им утилитарности. И присылает нам фото нашей работы в виде кактуса. А это и была ваза, просто на фото не видно. Мы для нее сделали еще несколько фигурок с отверстиями, чтобы могла туда вставить те же ватные палочки или еще что-то. Конечно, особо на компромисс в таких ситуациях мы не идем, но здесь почему-то решили пойти навстречу.
По словам Алены, функциональность не помогает быстрее распродавать их арт-объекты. Это миф, что такое возможно.
— Какая функциональность в статуэтках-овечках? А некоторые их покупают по несколько штук и потом пишут, что вот, мы собрали свое стадо и любуемся. Настоящее искусство одинаково для всех — в нем есть магия, которая тебя притягивает и захватывает.
...Мы смотрим, как солнечный свет из окна озаряет мастерскую-дом, он падает на лестницу со второго этажа. По ней медленно спускается бело-рыжий кот Кузя, делает несколько шагов по полу, сладко потягивается и смотрит так, как будто все понял про эту жизнь.
АРТ-квартал в Новой Боровой гармонично объединяет в себе комфортную среду и современную архитектуру с искусством во всех его проявлениях. Это уникальный квартал, позволяющий внести творчество в повседневную жизнь людей и подтолкнуть к развитию собственных талантов.
Каждая группа домов носит название в честь стиля в искусстве: кубизм, минимализм, поп-арт и т. д. В концепции фасадных решений, благоустройства и мест общего пользования каждой группы отражаются узнаваемые черты, которые объединяются в совершенно новую архитектуру. Здесь даже здание паркинга украшает арт-инсталляция в виде банки с розовой краской, которая «стекает» по фасаду и «выливается» на асфальт.
Фото: Павел Садовский / Office Life
Партнерский материал
