Искусство и бренды. Как арт-коллаборации стали win-win-стратегией для бизнеса и художников

Что классное сделали?

«Офистон Маркет» выпустил лимитированную коллекцию с картинами белорусских художников Валерия Шкарубо (легендарный белорусский живописец, заслуженный деятель искусств Беларуси, лауреат Госпремии; умер от коронавируса в 2020 году), его дочери Ольги Шкарубо и ее мужа Вадима Богдана.

Ольгу и ее работы «Офистон Маркет» отметил на последнем «Осеннем салоне с Белгазпромбанком»: ее «Тает снег» и «Шлях восені» заняли там 3-е место и получили специальный приз «Офистон Маркета». С тех пор и началось сотрудничество крупной и креативной белорусской компании и молодой известной художницы: вначале придумали совместный корпоративный календарь с работами семьи художников к 30-летию группы компаний «Белкантон групп», в которую входит и «Офистон Маркет», а потом разработали и выпустили коллекцию мерча.

В ней — рюкзаки, шоперы, скетчбуки, кружки, пеналы для кистей, обложки для паспорта и автодокументов. На них — картины белорусских авторов в разных стилях: от классического пейзажа до современного натюрморта. Смотрите, как круто получилось!

Новый классный канал продвижения

— Это была моя маленькая мечта — чтобы обо мне и моих работах узнало как можно больше людей. А для этого нужно быть максимально близкой к ним, — рассказывает Ольга Шкарубо.

Художница давно заметила, что белорусы активно интересуются живописью: например, в ее профессиональном аккаунте только в Instagram более 8 тыс. подписчиков, выставки работ ее легендарного отца и его картинная галерея в Борисове привлекают огромное количество посетителей, на «Осеннем салоне» в нынешнем году побывали свыше 27 тыс. человек.

— При этом я понимаю, что не каждый может позволить себе приобрести картину, а кто-то даже не имеет возможности увидеть работу вживую на выставке. Поэтому люди любуются искусством, например, в Instagram. А если нанести работы на кружки, скетчбуки и шоперы — это позволит им пойти в народ, а людям даст возможность видеть белорусское искусство прямо в своем доме.

Ольга признается, что уже давно посматривала на работы художников своей семьи не только как на выставочные экспонаты, но и как на классные принты.

— Вот, например, натюрморт с лимоном. Я представляла, как круто, ярко, стильно он будет смотреться, например, на обложке блокнота или паспорта. Это же такой хороший способ продвигать белорусскую живопись! Но для меня было важно еще и продолжать популяризировать искусство отца, которого не стало в 2020 году, — чтобы его работы по-прежнему любили и не забывали.

Ольга уверена, что Валерий Федорович Шкарубо двумя руками поддержал бы идею выпустить коллекцию стильного мерча со своими работами — потому что всегда старался быть и классическим пейзажистом, и готовым к экспериментам современным человеком.

— При жизни моего отца возможностей продвижения было немного. Продавались альбомы работ художника, в какое-то время музеи стали делать магнитики с картинами... Онлайн и вовсе был почти недоступен его поколению. А для любого художника важно быть популярным, продвигать свое творчество. Сейчас невозможно представить, например, как можно рассказать миру о своих работах, если тебя нет в соцсетях. Особенно это важно для молодых художников. А коллаборации с брендами и выпуск таких коллекций мерча — это дополнительный и очень эффективный канал: о художнике узнают, его творчество полюбят, его работы купят — и не столь важно, в виде принта на мерче или настоящей картины. Отец был бы счастлив, если бы частичка его творчества оказалась в каждом доме, в каждом рюкзаке. Увы, время летит очень быстро. Каким бы известным художник ни был, о нем рано или поздно начинают забывать.

Беларусь, которую можно подарить родным

Ольга Шкарубо очень часто пишет Минск: на ее городских пейзажах — район площади Калинина и «1000 мелочей», проспект Независимости, площадь Свободы... Такие знакомые и родные каждому минчанину локации.

— Я родилась и выросла в Минске, это мой любимый город, мой дом — поэтому его так много в моих работах. Локации выбираю по-разному: много пишу улицу Калинина и тот район — я там живу, часто гуляю, люблю каждый дом и фонарь. А, например, отец и муж выросли в маленьких городах, в их детстве было много природы — поэтому ее много и в их работах.

Ольга признается, что не смогла бы без своего Минска — и ее чувство к нему становится только крепче, художница пишет город все чаще. А еще представляет, какую радость принесет такой сувенир тем, кто живет за границей.

— Художники редко дарят свои работы: это тонкий момент — ты не всегда можешь понять, какая из них наиболее откликнется человеку. Но я так рада, что у меня сейчас появилась возможность дарить друзьям в Беларуси и за границей свои картины на мерче — это очень классно! Все восхищаются: такие качественные и красивые вещи получились. Скетчбук, рюкзак, кружка, обложка для паспорта — наконец-то появился новый крутой подарок. Это про родину, про твой Минск — стильно и современно.

Коммерческая история и культурный спрос

Ольга вдохновенно вспоминает работу над коллекцией — признается, что было интересно и волнительно.

— Я была очень вовлечена в проект, участвовала буквально во всем! И интересно, и невозможно унять своего внутреннего перфекциониста, — смеется художница. — Дело в том, что, даже когда твоя работа печатается в бумажном альбоме, очень сложно не допустить искажения цветов. Обыватель не заметит, а для автора важно, чтобы все было передано корректно. Боялась печати на ткани: мало ли какой выйдет результат! Но итогом довольна почти полностью — и очень благодарна за полученный опыт авторского сопровождения такого стильного проекта.

Сегодня, говорит Ольга, каждый художник должен быть не только творцом, но и обладать массой других необходимых компетенций: PR, SMM, продажи и т. д.

— Да и ранее, и сегодня, и, думаю, завтра хороший белорусский художник сможет зарабатывать только искусством — без каких-либо подработок. Сейчас, знаю, многие занимаются еще, например, преподаванием. Я пока стараюсь сфокусироваться на творчестве, но также активно занимаюсь продвижением собственных работ. Это пришло не сразу: я долго открещивалась от вопросов продвижения и продаж — думала, мол, выше этого, мол, хороший художник должен просто писать хорошие работы и будет оценен. Потом поняла, что этого недостаточно: пока я пишу картины, другие завоевывают Instagram, и все — я могу потеряться, меня никто не узнает.

Художник может заработать:

• написанием собственных работ;
• написанием работ на заказ (но, например, Ольга соглашается нечасто: работа должна в первую очередь быть интересна ей самой);
• преподаванием — в госструктурах или частным образом;
• в коллаборации с брендами.

По словам Ольги Шкарубо, конкретно эта история с «Офистон Маркетом» для нее некоммерческая. Но в целом она видит потенциал в продаже прав на использование своих работ — и, возможно, в будущем к этому придет.

Нынешняя коллекция — первый опыт совместной работы белорусской художницы и крупного творческого белорусского бренда. Но, признается Ольга, они с «Офистон Маркетом» так поверили в идею и довольны результатом, что планируют расширять эту линейку мерча и, возможно, создавать следующую. А сама художница с нетерпением ждет момента, когда встретит на улице живого человека с шопером или рюкзаком со своими картинами — а пока, говорит, радуется многочисленным отметкам в Instagram тех, кто уже купил в «Офистон Маркете» новый мерч.

Фото: Павел Садовский

Партнерский материал